曲に豊かな表情をつける方法の一つに「和音の工夫」があります。今や生成AIが自動的に曲を作ってくれる時代ですが、AIが作った曲は何度聴いても心に刺さらない…そう感じるのは私だけではないはずです。 やはり自分で和音を工夫して音楽を作りたい。そう思ってDAW（CubaseやGarageBand）に向かうのですが、高齢になってくると、ますます複雑化するDAWの操作がどんどん億劫になってしまいます。特にDAWには「ギターの指板型エディタ」が搭載されていません。高機能なギター音源（Ample Soundなど）を使えば指板入力も可能ですが、そこへ辿り着くまでの操作すら遠く感じてしまいます。

「複雑怪奇な装置から、自分に必要なことだけを抜き出した簡単な仕組みを作りたい。まるで介助ロボットのようなアプリが欲しい」。そんな思いから、生成AIの力を借りて、Macで動く自分専用の「マイギターコードアプリ（Python/Tkinter）」を自作しました。

コードと要約(クリック)

要約：「マイギターコード」は、ギターコードの管理と自動化を行うPython製Macアプリです。ローカル上のExcel DBと連携し、画像選択時に指位置データやコードネームを自動表示します。Playwrightをヘッドレスで利用し、バックグラウンドでWebからコード情報を取得・自動同期。MacのGUIバグ回避のためtk.Entryを採用しています。ローカルMIDI機能が充実しており、mido仮想ポート経由でGarageBand/Cubase等のDAWへ和音や単音を発音。アルペジオ再生とMIDIファイル生成、Finderでのハイライト表示も可能です。オートセーブ、Excel行と画像ファイルの物理削除に対応。画像パスを引数に受け取り、自動モード切替・DB読込・MIDI発音を可能にする外部連携エンジンを搭載。Stream DeckやAutomatorのクイックアクションからの起動に対応し、クイックアクションでは既存アプリを終了しGarageBand/Cubase起動後に指定画像でアプリが立ち上がります。

実装方法：下のボタンからtxtファイルをダウンロード→お使いの生成AI(Gemini ChatGPT Claudeなど)のチャットにペースト→「このプログラムを実装したいので、実装のために必要となる環境情報を私に要求してください。」と記入→送信してください。

内容に関するお問い合わせは以下へ↓

介助アプリに求めた「3つの必須機能」 

このアプリの目的は非常にシンプルです。以下の3つのステップで、音楽制作をサポートします。

ステップ１：指板を押しながら和音を作る（本物のギター感覚） 

アプリ上の指板をクリックすると、まるで本物のギターの弦を押さえたようにその「単音」が即座に鳴ります。「Shiftキーを押しながらクリック」すると、全体の「和音」がジャラーンと鳴ります。画面が固まることもなくサクサクと音を探れるため、直感的にコードの響きを作っていくことができます。

ステップ２：コードネームを調べる（自動取得＆AI解析） 

指の位置が決まったら、「指位置確認」ボタンを押します。すると、裏側で外部サイトと通信し、適合するコードネームを自動で取得してくれます。 しかし、ベース音を追加した分数コードなど、既存のサイトでは「コードネームなし」と判定されてしまうこともあります。そんな時は、アプリ上の指板画像をコピーして生成AI（Gem）に解析を依頼します。「最も一般的な解釈としては E13sus4、または分数コードの Bm11/E です」といった回答が得られるので、それを自分専用のコードネームとして登録しておきます。

ステップ３：DAWへMIDI出力する（ドラッグ＆ドロップ連携） 

作った和音をCubaseやGarageBandなどのDAWで使いたい時、「MIDI出力」ボタンを押すと、自動生成されたMIDIファイル（.mid）がMacのFinderでハイライト表示されて手前にポップアップします。あとはそれをDAWのトラックへ直接ドラッグ＆ドロップするだけ。クリップボードの制約を受けない、確実でストレスフリーな連携です。

使い勝手を向上させる裏側のインフラ設計 

さらに、過去に作ったコードを効率よく再利用するための「インフラ設計」にもこだわりました。

• 右クリック一発で画像ロード＆全自動発音 

「前に作ったあの和音、どんな響きだったかな？」と思った時、わざわざアプリを立ち上げる必要はありません。Finderから直接動かします。Finderはサムネイルを見やすいように拡大できます。それで、Finderに並んだ指板画像（サムネイル）を右クリックし、自作のクイックアクションを選ぶだけ。裏側でDAWが立ち上がり、アプリが該当画像を読み込んでフワッと起動し、全自動でギターが「ジャラーン」と鳴る流麗な連携を実現しました。

• ファイル名がそのまま音符に！データとMIDIの直結設計
  例えば guitar_fretboard_30-25-22-18-14-n.jpg というファイル名。この「30-25-22-18-14-n」という文字列は、1弦から6弦までの指板の絶対値を表しています。アプリはファイル名からこの文字列を抽出した瞬間、「絶対値＋35＝MIDIノートナンバー」というシンプルな計算式で、即座にMIDIデータへ変換します。これにより高速で音が鳴ります。
  
• 意識させないデータベース自動同期
  変更を加えたり別の画像を選んだ瞬間に、画面と裏側のExcelデータベースが100%自動で同期します。いちいち「保存ボタン」を押す手間を省くオートセーブ機能を搭載しました。
  

開発の裏側：AIバケツリレー

このアプリはPythonで600行を超える大規模なものですが、すべて自分でプログラミングしたわけではありません。私が構築している「AIバケツリレー」が役に立ちました。 まずNotebookでシステム全体の作戦を練り、設計図を書かせます。そして、いざ大規模なコードを生成する際は、Google AI Studioという「絶対にコードを省略しない重装備のAI」へ指示書を渡して一括で出力させました。適材適所でAIを使い分けるこのエコシステムのおかげで、複雑なアプリも無事完成に漕ぎ着けました。

おわりに

歳を重ねるにつれ、既存の高機能すぎるツールに合わせるのが辛くなることがあります。しかし、AIをパートナーに据えることで、必要な機能だけを抽出した「自分専用の介助ロボット」を自作できるようになりました。 このアプリによって、再び楽しく音楽制作に向かうことができればいいのですが、さあどうかな。

以上

以前の投稿でオーディオインターフェースUR24Cのループバック機能を使って、画面上のWeb音声、QuiceTimePlayer音声、マイク音声を操作する方法を紹介しましたが、いつのまにか最近、UR24CのdspMixアプリが3.0に進化していました。これにより、MacのAudio MIDI設定、Cubaseのオーディオシステム設定、OBSのPreferenceが変更になりますので、紹介します。

実は以前から、私の設定では、DAWの動画と音声、YouTubeなどWeb音声、QuickTime音声、iPadおよびiPhoneの動画および音声、Webカメラ動画、マイク音声、パペットの動作、これらを全てを、OBS上で再生することは可能になっていました。

dspMixアプリですが、以前はDAWだけでしたが、MusicとVoiceというチャネルが追加になっています。今のところ、操作が以前より多少楽になったという印象ですが、実はもっと凄い追加機能があるのかもしれません。

ポイント解説

１　dspMix3.0の導入とそれに伴う音声の設定

オーディオインターフェースSteinbergUR24Cに使うアプリdspMixが3.0にアップデートされましたので、それに伴う設定の変更について説明します。

２　dspMix3.0の設定変更

dspMix3.0は、従来のものに、MusicとVoiceのチャンネルが追加されました。まずは、DAWを除いた状態で、他の音声、音源が再生されて、そこに、マイク音声が追加される形を作ります。

３　Audio MIDI設定の変更

UR24CのdspMix3.0をインストールすると、DAW、Streaming/Music、Voiceの3つの装置が割り当てられます。BlackHole16chおよび複数出力装置は使用しなくなりました。スピーカー出力にはDAW、マイク入力にはVoiceを選択します。

４　DAW(Cubase)の設定変更

スタジオ設定、オーディオシステム、ASIOドライバーを、UR24C DAWを選びます。これを選ぶことによりマイク録音が、CubaseのオーディオトラックとOBSの両方へ行うことができます。

５　OBSの設定変更

OBSのPreference、音声、グローバル音声デバイスで、デスクトップ音声を既定、マイク音声をSteinberg UR24C Voiceを選びます。

Macのスクリーンショットを使えば、かなりのことはできるのですが、OBSを使うメリットは、音声が、トラック別に録音できること、iPad、iPhone他外部デバイスの取り込みが自由なこと、パペットなどの扱いがラクなこと、などがあります。

６　再生テスト

Web上の音楽の再生と、ローカル上(Cubase)の音楽の再生を同時に行なってみます。問題なく再生できます。

７　マイク音をCubaseとOBSへ同時に録音する。

８　OBSの音声ミキサーの設定

下の画像には含まれていませんが、iPad iPhoneなどを「映像キャプチャデバイス」で表示した時の音声は、「モニターと出力」を選択して、トラック１とトラック４をチェックします。

以上。

私は、初心者とプロの中間より初心者寄りの位置、つまり趣味ですね。

パターン１

パターン２

iPhone15Plusで、そのまま録画録音しただけですが、結構、音質はいいです。

動画の下に、個々のコードの押さえ方と音を確認できるサイト、それとこの動画の外部リンクを付けました。

これまで紹介してきた動的ページの作成、それらを元に、作ってみました。
うん。このビデオは作るのがメチャクチャ簡単。
様々なパターンを追加するのが楽しそうです。
さあどうかな。続くかな。

以上。

音楽制作者、DTMerの悩み

私はDTMの専門家ではありませんが、約２０年コツコツと趣味としてやっていて感じることがあります。気が乗らない時期に数年、DTMから遠ざかることがあります。

普通のユーザーは、将来やるかどうかも分からないDTMのために、それまで使ってきたMacやPCを手付けず温存しておこうとは夢にも思いません。DAWや音源ソフトは、悩みながらそのまま残して、MacやPCのOSのバージョンアップをしたり新機種に乗り換えたりします。その都度、音楽関連ソフトからエラーや警告が出ますが、音楽制作を今すぐやるつもりもないので、面倒なので、放っておきます。

そして年月が経ち、定年を迎え、老後の趣味として、「ボケ防止のために音楽制作なんか最適。」と思うわけです。しかも自分は過去経験してるからスキルはある、再度やりやすいと思うわけですね。

そして、５〜１０年前に作った、オーディオやMIDIデータを、再生しようとする。しかし、動かない。当時の無料プラグインが動かない。当時外付けHDDで動いていたが今は動かない。あれこれ調べようとする、音楽制作ソフトは殆どが欧米製ですので、全部が英語といっていいです。運よくそのアップデートが見つかったとしても、その支払いは詐欺じゃないだろうな、とか色々なことが心配になる。高齢になれば尚更なこと。

おそらくこの時点で、過去の経験者で再挑戦しようとする人のほとんどが挫折するのではないでしょうか。

実は、過去の経験者どころではありません。今、やっている人でも、最近の頻繁な、ハード機器、OS、DAWの更新に辟易として、辞めていく人も多いわけです。しかも音楽マーケットの単価が激下がりのことに加え、音楽制作ハードソフト製品は殆ど欧米製のためドル建値であり円安により爆値上がりになり、おそらく輸入販売業者は火の車、日本人のやる気を失わせています。日本では音楽では飯は食えないと。

分かって欲しいのは、DTMerが、憂鬱になるのは、実は、新しい機種やOSが発表される時です。「また、色々対応しなければならない面倒な時期が来たな。アップデートしようかどうしようか。」そのように逡巡するわけです。

ChatGPTは、未来は弱いが、過去に強い！

ChatGPT3.5に、

私

Cubaseについて質問しますが、どのバージョンまでなら回答可能ですか？

ChatGPT

私の知識は2023年10月までの情報に基づいていますので、Cubaseについてはその時点までの最新バージョンに関する質問にお答えできます。Cubase 12がリリースされている時点の情報まで対応可能です。それ以前のバージョンについても対応できますので、具体的な質問を教えてください。

今現在、2024年6月です。とすると、半年前の情報まで蓄積されるようになったということですか。しばらく前は、確か２年前までの知識しかなかった、と記憶します。

そうか。１年猶予を考えれば大丈夫か。周回遅れか。

なんとなく光明を感じてきました。

新しきをたずねて古きを使う。

そう。ちょっと手順を考えてみよう。

１　macOS Sequoiaローンチの１年後、私が今使っているmacOS VenturaからSequoiaへ移行する。

２　Apple Intelligenceに以下の依頼をする。

（１）今MacにインストールされているCubase12で、Mac及び外部SSDにある音源ソフトの使用診断書を作成させる。
　１）そのまま使用可能なものをリストアップさせる。

　２）そのまま使用不可能なものをリストアップして、対策をネットで調べ記述させる。

（２）＜人の作業の方が適当か＞
そのまま使用不可能なものについて、バージョンアップなどで費用が発生するなどは購入するかどうかの判断をし、人間の作業で購入する。

（３）そのまま使用不可能なもののうち、可能にしたい分は、設定変更、データの置き場所変更など必要な治療方針を作らせる。

（４）作業全体の流れのいわば治療計画書を作らせる。

（５）Apple Intelligenceに実行してもらう。

つまり今から1年後、Sequoiaは約１年の古さがある。Cubase12は数年経つ古さがあり、音源ソフトも１年以上の古さがある。古いことに意義がある。そこまで古さを保って、Apple Intelligence(ChatGPT)を使えば大丈夫ではないか、と考えます。というか、どんなものでもローンチされてから１年後以降に入手するようにすれば、Apple Intelligence(ChatGPT)が情報を貯めて、適切に答えを出してくれる。そういうことですね。

ん〜ん。これは、全世界の人々のあらゆるモノ・サービスの購買行動に影響が出そう。新製品は１年間は売れなくなる？！

Macの医者！

ともかく、これは凄い。最先端のAIを使って、古い過去のことを調べ、自分の体を診断する。そしてその治療方針を作る。治療を実行する。今まで簡単に捨てていたものが捨てなくてよくなり、モノを大事に長持ちさせることになる。そう。まさにここ。特に高齢者はお金がないというかお金を増やす能力がない、新しい事を覚える脳力がない。過去のモノを未来でも使えるように治療・チューニングしてくれるということだから。これはもう、人類の夢。エコでSDGs。

わかりやすく言うと、Macに、お医者さんが、いつもいるようになったイメージ。

実は、このコンセプトは、かなり昔からあります。エキスパート診断システム(エキスパートシステム)と呼ばれるもので、病院の医療診断、機械の故障診断など多方面で活用されています。最近は、AIの進歩に伴い、目覚ましく進歩しています。Appleの狙いは、このコンセプトを、業界レベルの活用から、一人ひとりが活用できるようにすることにあるのでしょう。拍手ですね👏

それは凄く分かる。

さあ、どうかな。

実用という点では、まだ、ちょっと期待し過ぎでしょうか。

以上。

まず、音楽動画をご覧ください。

フォルダトラックの中身を表示して、本当に沢山のノートを書き込んで曲が出来上がっていると我ながら感心します。私は、一曲作るのに少なくとも1ヶ月はかかります。

１　見てるだけで楽しいDAWの動き

Cubaseのような音楽制作アプリをDAWと呼びますが、DAWは、大きなオルゴールです。原理的には、簡単な仕組みです。何回も聴き返しながら、コツコツと音を増やしていく。油絵のように幾重にも音を塗り重ねていくわけです。そう考えると、高齢者にも楽しめるし、認知症予防にもなるはずなのですが、何か敷居が高過ぎるわけです。なんとかならないものですかね。

このオルゴールにプロットされたノートと動作を見ていると、その図形がモナリザか何かに見えてくるような、とても不思議なワクワク感があります。

２　山や草原が持つ魅力

さて、今回は、左脳的な技術的な話は殆ど抜きにして、右脳的な感覚的な話でいきます。
今回の新しい音楽素材は「草原の家」と題しました。イメージとしては以下です。

『草原にある一軒家、動物も家族の一員、ニワトリはヒヨコを連れてコケコッコー、ピヨピヨと家を回っている。犬も元気に駆け回る。草原では馬が駆け回る。日中は、こんな賑やかな明るく楽しい生活。夕方になり作業もひと段落、今日の無事を夕陽に感謝する。やがて夜の静寂、深く輝く星空、ふとした寂しさを感じることもある。色々な夢も見る。やがて夜が明けてくる。』

３　作る気になった二つの動機

今回久しぶりに、音楽制作に向かわせてくれた動機が二つあります。

一つは、大自然への憧憬
最近、テレビを観る時間が激減しました。報道番組やEテレは観ますが、バラエティ番組を、まず殆ど観なくなりました。芸能人がビデオを観て楽しんでいる様子をこちらが観ているような番組は、あまりにもつまらなくて、もう観なくなりました。そんな中でも観るバラエティ的な番組が2つあります。
それが「ポツンと一軒家」「ヒロシのぼっちキャンプ」です。自然に囲まれた生活を続けると人間も心が洗われて素朴になっていくように思います。マイナスイオン、フィトンチッドの効果ですかね。

二つは自然を理解しようとする本能
一歳になったばかりの孫が、カタコトを話し始めました。
「ぱっぱ」「ぱっぱ」と話します。孫が認識する「ぱっぱ」は、畑、草原、雑草、木々、花。そういった植物全般を見ると、指差して、何でも「ぱっぱ」と大きな声で呼ぶのですね。
何とも不思議に感じます。動物、人間、おもちゃなどの植物以外を「ぱっぱ」とは呼ばないのです。その区別はどうしてできるのか。とても不思議に感じます。

４　驚いた音楽制作環境の変化、そして大切なこと

いずれにせよ、私が恵まれているのは、音楽制作は、義務や約束のない、気楽な趣味であることです。

今回、久しぶりにCubaseを触り始めましたが、改めて、音楽制作の環境の変化に驚いています。音楽制作を職業にしている方には、大変な時代が来たと感じるところです。AIによる作曲が凄まじく成長していること。おそらく、音楽制作の単価というか付加価値は、激しいデフレーションの最中にあると思えます。改めて、優れた作品はどのように産まれるか、その原点をしっかりと見つめる意味で、この二人の天才を取り上げておきます。もちろん素晴らしい作曲家は他にも数限りなくいますが。

Antonio Carlos JobimとIvan Linsです。

それぞれのYouTubeですが、作曲した本人が、ポロンポロンとピアノ1台で演奏しているところに、アクセサリーを削ぎ落とした本質が現れています。甘く切ない和音の極致、この２人の表現力に勝る人はいないと思います。

歌とピアノだけの非常にゆったりした演奏です。古い収録です。また、演奏以外の会話の部分も多いので、先にシフトして視聴されたらいいです。

Jobimの「Passarim」

IvanLins&Chico Buarque、Leila Pinheiroの「Renata Maria」

稀代の天才の二人の凄さを感じながら、コツコツと、ギターほかで音を拾い、曲の手直しを続けます。

5　　Apple Intelligence(ChatGPT)が、音楽制作ではなく、音楽制作アプリの設定をやってくれることを期待。

2024WWDCでAppleは Apple IntelligenceというAIの導入を発表しましたが、Appleはハード＆ソフトを一体として開発している長所として、この Apple Intelligenceを、そうした一体的全体に適用することができることにあります。つまり、「必要なものを探してインストールして動くようにしてくれ」あるいは「既存の音源を動くように設定変更してくれ」と指示することができるようにする可能性があります。これは、音楽制作(DTM)をする人にとって待望の進歩です。音楽制作にとって一番面倒なのは、ハードウエア、DAW、音源ソフトを、環境に合わせて設定変更させていくことだからです。ChatGPTは最新までの知識はありません。最近の状況では半年前まで遡及できましょうか。ですので、安全を見て、Macの音楽制作環境は周回遅れ、つまり、「１年遅れのOS、1年遅れのDAW、1年遅れの音源ソフト、この3点とも１年遅れの環境にて、 Apple Intelligenceに環境設定をさせる」。それができそうです。このアプローチであれば、２年前、３年前と古い環境でも、というか古い環境の方が得意かもしれませんが、要は、長く使い続けることができるようになりそうです。最新の知能を利用して、古いものを安く長く使う。そんな状況を待望します。

以上。

下の、BGM Fitting Testのボタン押してからYouTubeのボタンをクリックして、ご視聴ください。
※スマホでのmuteの操作にご注意ください。※BGMは繰り返します。

BGM Fitting Test:

渋谷スクランブル交差点　BGM:「交差点(Crossroads) 」 by imakat

2025.12.25
コロナの頃から４年以上が経過して、あの頃の警戒心は無くなりましたが、マスクをする人は平均的に１割程度の感じがします。

2022.8.1

去年の5月はどうだったか、と思い出しながら見ています。変異株に置き換わりながら弱毒化に向かっているコロナウイルスですが、そろそろ、このような密集した風景も、マスクしてるかどうかなどと気にしないで眺められるように、なるのでしょうか。

2021.5.7

BGM Fitting Testです。今回はライブカメラの貼り付けです。（もしかすると、埋め込み禁止にされてしまうかも知れません。）最近、TVニュースで頻繁に目にする、渋谷スクランブル交差点です。
悲しいですが、今の時期、この映像を風情として楽しむ余裕はないです。
密じゃないか、マスクしてるか、などが気になってしまいます。

交差点をこんな気持ちで眺めるようになるとは。。。

※なお、このようにBGMと動画をブログへ組み込む方法は、こちらの<7>をご参照ください。

原曲「交差点( Crossroads )はこちら。

以上です。

下の、BGM Fitting TestのボタンとVimeoのボタンをクリックして、ご視聴ください。
※スマホの「タップして消音を解除」のボタンが邪魔の時は、一度タップして下のアイコンでミュートして下さい。※BGMは繰り返します。

BGM Fitting Test:

Vimeo: Millefeuille Fruits rouges/ Griottes
BGM : Fruits Street / imakat

赤いサクランボを使ったミルフィーユの作り方を紹介したGriottesさんのビデオです。このビデオの音楽も、陽気でいい感じの曲で、似合っていると思います。

しかし今回は、自作のヨーロッパ風の曲が、似合うかどうか。テストします。
動画の方が先に終わってしまいますが、まあまあ、オシャレだと思います。

いかがでしょう。

※なお、このようにBGMとVimeoをブログへ組み込む方法は、こちらの<7>をご参照ください。

多くの方には、馬鹿馬鹿しいぐらい、当たり前のことかも知れません。もしかすると、一人くらい、おおそうか！と喜ばれる方がいるかも知れませんので、紹介します。

実は、つい先日、ヤマハカスタマーサポートから返答をもらい、ガッテンしたことです。
というかガッテンもしたが、疑問も感じたところです。

それでは、順番に説明していきます。

チャネルEQで、いつもPREが赤くONになっているのに気がついた。

そもそも、PREとは何の意味かすら調べずに、最近まで来たわけです。EQは、いつも、プラグインを差し込んで使っていましたので。

最近のCubaseは、EQの調整について、参照したいトラックの波形を透過表示しながら、当該のトラックの波形をなぞるように調整する、という優れた機能になってきましたので、そろそろ、このチャネルEQも使ってみようと思っていました。

ここで、ヒョンなことを発見しました。

新トラックを追加した時、デフォルトで、PREが常にONになっているのですが、これをOFFにして音を聴いてみると、非常にクリアに聴こえるではありませんか。

だから私としては、デフォルトでPREをOFFにしたい、と考えました。

そこで、Cubaseの環境設定など、メニューバーをあれこれ探したのですが、見当たりません。

それで、ヤマハカスタマーサポートへ、その方法を教えてもらいました。

灯台下暗し。すぐ右側のボタンで、「既定のプリセットとして保存」をするだけだった。

すぐ近くにあるものが目に入らない。そんなこともありますね。

正しい手順を図で説明しますと、以下の流れです。

<1> 新トラックを追加すると、いつも、PRE（プリセット）ボタンがONになっている。

<2> PREボタンの左端の「Preフィルターをバイパス」アイコンをクリックして、OFFにする。

<3> OFFになった状態。

<4> PREボタンの右端の◇菱形アイコンをクリックして、「既定のプリセットとして保存」を選ぶ。

<5> 「はい」を選ぶ。

<6> 新トラックを追加しても、PREはOFFになる。

<7> 試しに、PREがOFFの状態で、チャネルEQのLO,LMF,HMF,HIをプロットする。このCubaseファイルを保存して、再読み込みしても、同じ状態で再現される。

　<留意点>

　要点は以上ですが、このチャンネル設定ウインドウがクセモノで、<7>のあと「プリセットを保存」を選び、適当な名前(test1など)を付け保存した場合、そのtest1を別のトラックから、プリセットの読み込みを行っても読み込めません。マニュアルでは、Preラックの設定はEQカーブディスプレイ(上のチャンネル設定ウインドウのこと)で編集できません。と補足がありますので仕方ありません。
　同じトラックのインスペクターまたはMixConsoleにあるEQ設定にて「プリセットを保存」にて名前を付けて保存すると、製品で提供される各楽器のEQ設定に混じって、自分のtest1が作られます。
３カ所でデータを共用/連携することは出来そうに感じますが、難しいのですかね。

まとめ

他のプラグインの挙動は、初期設定項目に何らかの変更を加えると、次に、新トラックなどを設定した時は、それに追従する動きになるものが多いです。しかし、このチャネルEQは、追従しなかったです。

解決が思い浮かばないのは、ある種の「思い込み」のせい、とも言えますし、いつものパターンに引きずられてしまう「利用可能性ヒューリスティック」という脳の思考かも知れませんし、歳をとったので鈍くなってきたのかも知れません。

少し冷静に、一日置いても、なかなか、思い付かないようなら、専門家に聞くのがいいですね。

但し、このPREボタンですが、デフォルトでOFF 、の方が、一般的な感覚にマッチしてると思いますが、どうでしょう。チャネル設定ウインドウのEQプリセットを開いても、現状、何一つ、製品で提供されるプリセットは入っていないので、だったら、自分が作って保存しなさい、という意味でしかないです。なのになぜデフォルトがONなのか。
もっというと、PREという表記は、色んな意味を想像します。プレなんとか、プレフィーダーとか。でもこのPREボタンは、単に、トラック用のプリセットを作ったり共用するだけでしょう。紛らわしいです。
アマチュアの私にはこれ以上のことは分かりません。プロフェッショナルにとっては、ありがたいことが、何かあるのでしょうか。

　はじめに、下の、BGM Fitting TestのボタンとVimeoのボタンをクリックして、ご視聴ください。

※スマホの「タップして消音を解除」のボタンが邪魔の時は、一度タップして下のアイコンでミュートして下さい。※BGMは繰り返します。

BGM Fitting Test:

Vimeo: This is Flores island / Cutbacks Videography
BGM : Fという名の島 / imakat

　いかがでしょうか。結構、映像とBGMがマッチしているでしょう。オリジナルのBGMはクラシック調で味わいが深いですが、私のはスムースジャズ調で違った味わいです。

　何をいまさら、と思われるかも知れませんが、先日、Vimeoの活用ブログを投稿した時、Vimeoの作品の中から、フローレス島の素敵な映像を目にしたため、似合う音楽を作ってみたくなりました。この試みは、きっと役に立つし、スキルアップにもなる、と感じました。

　映像に合う音楽を作ろうとするなら、例えばAmazonビデオを、音声をミュートして観ながら、音楽を作る、といったことでもいいのかも知れません。

　そんな中から、一つの形として、以下のようなスキームを考えてみました。

　他者の優れた映像から触発されながら、音楽を作る訳ですが、決して、オリジナル動画を改竄利用することはありません。作り出したBGMだけを別の場面で利用しようと考えています。

　この投稿では、作り方のアイデアや手順を紹介するに留め、肝心の「フローレス島の魅力」ついては、別投稿に致します。

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2019.12.14

左右の音の広がりをぐっと拡大してくれるもので、最終的なミキシング・マスタリングの時に、役に立つでしょう。

ところが、このプラグイン。使い方にコツがあります。

（１）

まず最初に、Stereo Enhancerを使わない音を、お聴きください。

これがCubaseのトラックでのパン設定（音の左右の位置）、そのままの状態です。mute guitarが右側から聴こえてますが、それで正しいです。聴こえ方は、あっさりした感じです。

（２）

次に、Stereo Enhancerをプリセットのまま、すなわち、DELAYがONの音を、お聴きください。

初めてこれを聴くと、（１）との比較では、奥行き感、艶が増した感じがして、いい感じです。しかし、例えばmute guitarの位置は、真ん中に移動しています。確かに、音同士のぶつかり合いは解消されているとは思いますが、問題は、トラックのパン設定を変えても、思い通りの位置に移動出来ない、グリップを握っている感じが乏しくて、作る者としては、次第に不満に感じるようになります。

（３）

最後に、DELAYをOFFにした音を、お聴きください。

拡がり感は、（２）のDELAY ONの状態とあまり違いを感じないかも知れません。しかし、mute guitarの位置は正しいです。あるべき右側の位置から更に拡がって聴こえ、全体に、横に拡がります。最も、ストレスの少ない聴こえ方です。

まとめ

違いを分かっていただけたでしょうか。

このStereo Enhancerにあるプリセットのうち、Dance Masterを除いては全てDELAYがONの状態になっています。

だから、DELAYをOFFにすることに、気が付かないのではないでしょうか。

私は、これまで、使い物にならないプラグインだな、と思ってきて、たまたま最近、ひょんなキッカケで気付いたに過ぎません。

今回、取り上げたサンプル音は、今ひとつ違いが分かり難かったかも知れずご容赦ください。

聴く人は、作り手が音源を左右どの位置に配置しているかは、あまり重要なことではないでしょう。いかに魅力的に聞こえるか、ただそれだけのことかも知れません。

確かに、DELAYをONにした音は、SpotifyやApple musicの音によく似ています。
円筒一つだけのネットスピーカー、無指向性スピーカーを使う場合は、左右振り分けではなく同心円の中心からの距離（つまりDELAYにより擬似的に発生させる）により分離する方式が、相性がいいでしょうから。

但し、作り手としては、意図した位置に、配置されなければ、大きな不満に感じます。

また他のアプリも、色々、研究をしていこうと思います。